Juana Romani est une figure importante de l'art de la fin du XIXe siècle, actuellement en pleine redécouverte. En tant que femme artiste ayant émergé à Paris dans un milieu dominé par les hommes, elle a su imposer son talent et sa vision. Sa carrière fut marquée par une maîtrise exceptionnelle du portrait féminin, toujours inspiré des grands maîtres néerlandais et espagnols du XVIIe siècle, et par technique faite des touches de couleur vibrantes qui animent des femmes enveloppées dans des robes somptueuses et colorées. Ses œuvres sont conservées dans d'importantes collections, telles que celles du Musée d'Orsay à Paris, du Musée des Beaux-Arts de Troyes, ainsi que de la Galleria Nazionale d'Arte Moderna à Rome. Notre tableau représente une femme au regard énigmatique et à l'apparence douce. Le traitement délicat de son visage et des textures de sa robe révèle toute la sensibilité de l'artiste. Romani, à travers ses œuvres, met en lumière la féminité avec un subtil mélange de force et de vulnérabilité. Dans un contexte où les femmes étaient souvent reléguées au rang de muse ou de modèle, Romani a renversé les rôles en leur donnant une place centrale, à la fois dans ses sujets et dans sa carrière artistique. Ce tableau est un parfait exemple de son audace créative et de sa capacité à capturer l'âme de ses modèles. Il s'agit probablement d'un autoportrait de l'artiste elle-même, comme c'est souvent le cas dans sa production, où Romani explore l'identité féminine avec une grande sensibilité et profondeur. Nous pouvons également percevoir l'influence du style de Jean-Jacques Henner, son maître et ami, dans le traitement doux et nuancé des carnations, renforçant la subtilité et la profondeur du portrait. Juana Romani, née Carolina Carlesimo en 1867 à Velletri, près de Rome, s'installe à Paris avec sa famille dans sa jeunesse. Très tôt attirée par les arts, elle débute comme modèle pour de célèbres peintres comme Jean-Jacques Henner et Ferdinand Roybet. Rapidement, elle se distingue par son talent pour le dessin et la peinture, et abandonne le mannequinat pour se consacrer pleinement à sa carrière artistique. Elle adopte le pseudonyme de Juana Romani en hommage à ses origines italiennes et devient élève de Roybet et Henner, dont elle adopte le style élégant et raffiné. Romani expose ses œuvres à Paris dès 1888, attirant l'attention du public et des critiques par la finesse de ses portraits féminins. Elle connaît un succès croissant au Salon des Artistes Français et remporte plusieurs distinctions, se faisant une place parmi les meilleurs portraitistes de son époque. Ses œuvres se caractérisent par un traitement minutieux des détails et une grande sensibilité dans la représentation des visages féminins. Malheureusement, la carrière prometteuse de Juana Romani est interrompue prématurément lorsqu'elle sombre dans des troubles mentaux à partir de 1904, qui la conduisent à l'isolement et mettent fin à son activité artistique. Elle décède en 1923 à Saint-Maurice, en laissant derrière elle une œuvre aussi fascinante que méconnue, témoin de la lutte d'une femme artiste dans un monde encore largement dominé par les hommes.